催桃花:被催考公务员，和毕加索battle，这还是你认识的夏加尔吗？

免费测运势 免费批八字：

师父微信： master8299

“如果不相信爱情，就去看看夏加尔的画吧催桃花。”

提起夏加尔，大家或许会想飞翔的牛、飘浮的恋人、奏乐的小提琴手……他的大部分作品看起来可爱天真，充满玩乐式奇幻，还有对浪漫爱情不遗余力的颂赞催桃花。

但在现实生活中的夏加尔催桃花，真的如同他的创作那般简单而纯粹吗？

马克·夏加尔（1887—1985年）是20世纪最为人喜爱又最不被人理解的艺术家之一催桃花。实际上，一位艺术家的作品总在反映他有限的童年生活环境（现已消逝的东欧犹太人的世界），但至今竟能收获如此高的名气，这实在是一个谜。

右二站立者为夏加尔

展开全文

夏加尔

在20世纪主要的艺术家群体中，他将自己视为悲剧和喜剧的集合体；他最具代表性的作品则象征着人生的极致乐趣，那是一种在任何时期的艺术中都极为罕见的玩乐式风趣与奇幻催桃花。另外一处不寻常的地方在于，夏加尔的大部分作品都包含对浪漫爱情不遗余力的颂赞。

夏加尔在人们心目中的惯常印象是一名未受过艺术训练的、完全直觉型的天才，这在很大程度上是艺术家本人促成的催桃花。

然而，正像《夏加尔》这本书将要展现给我们的，夏加尔受外部影响之多，远甚于他自己所承认的那些催桃花。

虽讲他的大部分作品看上去可爱且天真，不论从风格抑或从图像志上讲，都具备新鲜的“原初”意味，但夏加尔其实是个非常复杂的人催桃花。他作为艺术家的创作生涯横跨逾80年，涉及迥然不一样的文化与各式各样的艺术媒介。

他可讲是一个拥有迥异特质的人：又天真又世俗，又谦卑又傲慢，又妒忌又豁达，又忧郁又风趣催桃花。同样，他无法忍受他人对自己作品的批评，却会迫不及待地批评他人。

夏加尔像变色龙一样在两种截然不一样的性格之间摇摆（这样的转变不时会令他不安）：有时，他是那个“来自维捷布斯克的瘦小犹太人”，而另一些时候，他是一位世界公民催桃花。

如果我们仔细审视夏加尔的任意一件作品，我们都会发现其中蕴含的复杂天赋催桃花。在很大程度上，他最好的作品都富有诗意，这也是艺术家本人乐意强调的，诗人对他的吸引力远胜于画家。

同时，夏加尔总是极不愿意承认他的艺术受到哪些方面的影响，也不愿意细谈他的作品和创作方法，而是声称自己是在一种半直觉的状态下工作，以至于无法依赖理性的分析催桃花。

他最喜欢用的一种表述是“化学反应”，用来讲明而非解释其创作（尽管“炼金术”或许是一个更合适的词）的神秘性催桃花。

如果被追问的话，夏加尔更愿意用笼统而宏大的、有时是相当情绪化的表述来形容他艺术创作的本质催桃花。

这种态度也在很大程度上解释了他对事实准确性的完全漠视，不论是涉及（很多时候是追溯）他创作的日期，还是那些影响过他的事件催桃花。

夏加尔自传《我的生活》在他20岁尾和30岁出头的那几年写成，像他的画作一样奇特而绚烂，但涉及事实的时候，却又众所周知地不可靠催桃花。这部自传就其本身而言，更像是一件生动的艺术品，而非纪实素材资料。

对夏加尔来讲，诗意主要在感官与审美的层面呈现出来，因此在具体评讲他的作品时，“诗意”是他乐意承纳的表述催桃花。至于附着在他作品上的“文学性”标签，其字面含义和对视觉元素的贬低，则全然是另一回事了。

在抽象性以及“艺术只关乎艺术本身”理念占据主导的20世纪上半叶的艺术世界中，他的作品确实被批评文学意味过重，过于注重叙事且过分关注轶事传闻催桃花。这是艺术家极力否认的指控，以至于在他晚年的时候，不时需要做出这样的声明：

如果我在一幅画中砍下了母牛的头，如果我将牛头上下倒置，如果我不时弄反画作的方向，那并非是想要创作什么文学作品催桃花。那只是为了给我的作品赋予心理冲击力，且这一心理感受总是受造型因素驱动……如果到头来，人们仍能从我的画中找到什么象征，对我来讲那绝非有意为之……我反对画作中任何的文学意味。

其实夏加尔是一个非常丰富有层次的人，是一名教师、一名革命者、一名插画家、一名版画家、一名艺术家催桃花。他的生活轨迹一路从俄国、法国、巴勒斯塔到美国，涉及的艺术创作有油画、图书插图、舞台布景设计再到彩色玻璃设计，甚至还有诗歌。

虽然讲梳理一位艺术家的传记不是一件难事，但如何将艺术家传记和历史大事件紧密结合起来，让读者能身临其境感受艺术家的所思所想，才是写作困难的地方催桃花。而这恰恰也是费顿经典“艺术与观念”系列所关注的地方——致力让读者在历史语境中理解艺术，探索视觉形式背后的观念。

这本《夏加尔》不仅以时间为主线，而且又按着夏加尔生活的地点进行转移，读起来轻松无压力，还能顺便补一补相关的历史知识，任何想接近夏加尔的读者都可以一探究竟催桃花。除了内容翔实以外，书中还藏着许多小彩蛋，比如夏加尔被催考公务员，和毕加索的battle 等等趣事。

夏加尔曾向母亲展示自己的一幅早期创作，她回应道：“是的，我的孩子，我明白，你是有天分催桃花。不过，听我的，孩子，或许你应该成为一名公务员。抱歉……可是你的天分究竞是从哪里来的？〞

毕加索和夏加尔

一路上跟随作者莫妮卡•博姆杜琴的视角，在书的最后也见证了夏加尔从一无所有到名利双收的艺术之旅催桃花。

1977年7月，逢夏加尔九十大寿，教皇保罗六世给他传来贺信，法国全国都在举办特别庆祝活动，媒体蜂拥而来，访问艺术家本人以及熟悉他的人们催桃花。那年早些时候，法国总统吉斯卡尔·德斯坦向他颁授“大十字勋位”是国家元首之外的公众所能享受的最高勋位。

夏加尔获得法国总统吉斯卡尔·德斯坦颁授“大十字勋位”

毕加索于1973年去世，布拉克于1963年去世，马蒂斯早在1954年已离世，夏加尔是当时仅余的一位曾见证先锋艺术荣光的画家催桃花。战后艺术世界中，数不尽的“主义”来来去去，作为20世纪艺术领域的元老，夏加尔几乎成为一个时代的象征。

1985年3月28日，马克·夏加尔在圣保罗德旺斯家中去世，终年97岁催桃花。按照艺术家的一位朋友的描述，那时的夏加尔已经“精疲力竭，最终自然地离世”。

当然，任何职业生涯横跨数十年的艺术家，都可能会面对某种程度的重复以及依赖（可能是“过度依赖”）既有程式的问题，夏加尔也难以幸免催桃花。

他在巴黎先锋艺术中表现出的力量与原创性均无可比拟，以至于他晚年的创新能力的确比不过他年轻的时候催桃花。然而，若就此认为后来的夏加尔是一个肤浅的机会主义者，认为他只是面向消失世界而不断画出怀旧甚至煽情的意象，则是一种误导。连法国总统乔治·蓬皮杜都称赞夏加尔是“传递生之欢愉、安乐与美梦的画家”，而有意地忽视了他画作的宽广与复杂。

就像本书想要证明的那样，夏加尔是一个复杂的、拥有众多侧面的人，在他漫长的职业生涯中，创作出了极其有力的作品催桃花。在这些作品中，黑暗与对于爱、艺术、创造与想象的感人信念共存。

“艺术与观念”系列之

《夏加尔》

点击上图 即可购买

本文链接：https://daojiaowz.com/index.php/post/71125.html

转载声明：本站发布文章及版权归原作者所有，转载本站文章请注明文章来源！